想象力是一个人在其自身丰富的论文发表知识积累以及生活经验的基础上，在某些事物上产生了丰富的联想，进而产生全新的理解与认知。舞蹈表演中舞蹈表演者的想象力对其更好地完成舞蹈表演，提高自身的舞蹈表演水平以及舞蹈创作水平都有着重要的价值和作用，舞蹈表演者要注重提升自身的想象力，并能够灵活地运用自身的想象力来提升舞蹈表演的效果，从现实情况来看，舞蹈表演中想象力的重要性表现为以下几方面。

一、可提升舞蹈者舞蹈创作水平

       舞蹈作为一种肢体艺术，其在发展的过程中需要进行动作上的不断创新与改进，才能使舞蹈艺术具有源源不断的生命力。同样，在舞蹈表演中，如果舞蹈者缺乏自主论文发表创新意识，不能对舞蹈作品进行不断的创新与改进，而是一味地进行舞蹈动作的模仿，就无法让舞蹈表演更具感染力，不能给观众带来新的舞蹈观赏体验，久而久之会让观众产生视觉疲劳，也会让舞蹈艺术的发展陷入瓶颈。而想象力是舞蹈表演者进行舞蹈作品创作以及动作优化改进的重要基础，在舞蹈创作的过程中不仅需要舞蹈者能够具备扎实的舞蹈功底，掌握高超的舞蹈动作技巧，关键还需要舞蹈者能够具备较强的想象力，才能创作出优美的舞蹈动作，使舞蹈表演能够更具感染力。

二、可弥补舞蹈者生活经验的不足

       舞蹈艺术本身也是源自于生活，是从人们的日常生活劳作中获得的启发和灵感，将其编创成舞蹈动作用于表达人们的生活情感以及促进人们生活中的情感交流。因此，在舞蹈表演中需要舞蹈者能够具备丰富的生活阅历和生活经验，才能在舞蹈创作中创作出更好的作品，在舞蹈表演中更真切的传递与表达人物形象和人物情感。但是在目前的舞蹈表演者中多数并没有丰富的生活经验和生活阅历，特别是针对一些年轻的舞蹈表演者，对于生活的认知也比较少，这给他们的舞蹈创作以及舞蹈表演带来了极大的拦阻，而舞蹈表演者自身较强的想象力可以在很大程度上补足他们在生活经验上的不足，比如舞蹈表演者可以通过别人的经历结合自己的想象来感受其中蕴含的情感和思想，能够将自己设身处地地放入到一个特定的环境中来进行想象与感受，从而将这些想象出来的与实际情况相符的内容和情感融入到舞蹈表演中，来提高舞蹈表演的质量。

三、可促进舞蹈表演行业的健康发展

       舞蹈表演在目前已经不仅仅是人们生活中用于表达情感以及赞美生活的一种方式，通过舞蹈表演也可以进行艺术交流与文化传承，因舞蹈创作中往往会融合一些传统文化元素，同时在艺术表现形式上也会实现古今艺术元素的融入，从而在艺术交流中推动艺术文化的论文发表创新发展，另外，舞蹈表演现阶段也具备了一定的商业价值，在很多的商演中也会通过舞蹈表演的形式来传递内容与情感。而舞蹈表演行业的健康发展离不开不断地创新，如果一直停留在原地，不能结合新时代的发展要求融入新的元素，创作出新的舞蹈表演形式以及舞蹈技巧，很难让舞蹈行业在时代发展进步中持续稳定发展。想象力是舞蹈表演创新发展的主要动力，在想象力的基础上能够给舞蹈表演者带来更多的创新灵感，从而推动舞蹈表演行业的健康发展。