一、在舞蹈表演情感表达中应用想象力

       舞蹈表演中，需要舞蹈表演者能够运用自身的肢体语言以及表情等对舞蹈作品中所要传递的情感和思想进行有效的表达与阐述，特别是一些以人物情感表达为核心的舞蹈表演中，不仅要求舞蹈表演者能够通过精湛的舞蹈动作技巧将舞蹈作品中的故事情节完美地呈现，还要通过舞蹈动作、表情等将舞蹈作品中人物的情感传递出来，为舞蹈表演赋予灵魂，丰富舞蹈表演的内涵。这方面需要舞蹈表演者对舞蹈作品有深入准确的了解，对舞蹈作品中讲述的故事以及故事的主人公的人物形象、特征以及思想情感等够有准确的体验与感受，在进行舞蹈作品创作和表演之前，就需要舞蹈表演者对这些内容能够深入的发表论文研究，再结合个人的经历加以想象与创造。但是，由于部分舞蹈表演者自身的生活经验不足，在很多方面并没有亲身体验与感受过，这给舞蹈表演者的创作以及表演带来了一定的难度。这时舞蹈表演者就要充分发挥自身的想象力，结合已有的生活经验通过想象与联想将舞蹈作品中的故事情节以及人物形象、思想情感等完整地表达出来。例如：在《我等你》这部舞蹈表演作品中，舞蹈表演者通过对舞蹈作品内容的解读，了解到这一舞蹈作品讲述的是一个军嫂苦苦等待丈夫回家的故事，丈夫在外保家卫国，军嫂在家一个人撑起了整个家，分隔几年无时无刻不在盼望着丈夫回家，思念虽苦，但这一丝盼望也成为她夜以继日苦苦等待中的动力，是她生命中的一缕光。在舞蹈表演中，舞蹈表演者虽然不是军嫂，并没有体验过与丈夫分隔几年日夜盼望丈夫回家的心情，但是舞蹈者通过想象与联想，在舞蹈表演的过程中，通过用舞蹈动作表演出军嫂忙碌了一天，在夜晚独自一人静坐在椅子上，屋内空空荡荡，军嫂一边思念着远方保家卫国的丈夫，一边慢慢伸出手，想象着丈夫回到家中，坐在自己的身旁，闭着双眼，幸福地笑了。整个表演没有一句语言，用细腻的舞蹈表演将军嫂思念丈夫的情感表达得淋漓尽致，使观众可以通过舞蹈表演者的表演感受到人物的情感，并通过舞蹈表演者的表演引发情感上的共鸣。而舞蹈表演者的这一表演并不是在具备了丰富的生活经历的基础上而达到的，而是依靠丰富的想象力设身处地地走进主人公的内心，并将想象与个人的情感理解融合在一起，最终给观众呈现出完美的表演。

二、在舞蹈表演中的动作设计上应用想象力

       舞蹈表演中舞蹈动作的设计是提高舞蹈表演效果的关键，舞蹈动作也是组成完整舞蹈的基础要素，然而，舞蹈动作的设计并不是单纯地进行舞蹈动作技巧的罗列，舞蹈表演不是炫技，而是要通过舞蹈表演传递内容和情感，也只有具备内容和情感的舞蹈表演才能让观众记忆深刻，才能成为千古佳作被流传。因此，在舞蹈表演动作设计上需要舞蹈表演者能够发挥自身的想象力，将舞蹈动作与个人的生活相关联，能够从生活中寻找灵感，将生活中一些具有代表性的动作融入到舞蹈动作创造中，通过想象与艺术处理的方式将生活中的一些动作艺术化，形成具有一定审美价值的舞蹈动作，而观众在观看时也能够从这些舞蹈动作中联想到一些生活中的具体事物或者行为，能够给观众也营造一定的想象空间，实现丰富舞蹈表演的内容。舞蹈表演者在创作舞蹈动作的过程中应结合舞蹈主题，搜集与整理相关的素材，可以实际地到现实生活中去体验生活，从而丰富自身的生活经验，在此基础上，再将想象力与舞蹈动作设计相融合，让每一个舞蹈动作都有其特殊的含义，使最终的舞蹈表演能够更具感染力，可以起到吸引观众眼球、激发观众情感共鸣的效果。

三、全面提升舞蹈表演者的文化知识积累

       舞蹈表演者在舞蹈的创作以及表演的过程中，要想能够充分发挥想象力的作用，实现借助于想象力丰富舞蹈表演的情感和内涵，使舞蹈表演更具灵魂，更具感染力，除了要认识到想象力应用的重要性以及在掌握想象力在哪些具体的表演以及创作上的应用外，关键还要不断提升自身的文化知识以及艺术素养，只有舞蹈表演者自身的基本功过硬，发表论文文化知识够丰富，才能让想象力得到充分发挥，才能实现在想象力应用的基础上不断提升舞蹈表演者在舞蹈中情感表达效果以及舞蹈动作的创新设计等。因此，舞蹈表演者需要注意在进行舞蹈创作以及舞蹈表演的过程中，不断学习，丰富自身的文化发表论文积累，能够形成良好的终身学习意识，紧跟舞蹈表演行业发展的步伐，结合观众的审美需求，不断学习新的舞蹈艺术表现形式，掌握多种表演艺术，通过多元艺术的融合与创新也为自身的舞蹈基本功的提升提供帮助。另外，舞蹈表演者要学习多种舞蹈表演艺术，比如现代舞、民族舞、古典舞等等，也要学习了解不同舞种的文化内涵与艺术特色，通过文化知识的丰富与艺术素养的提升为舞蹈表演者在舞蹈表演中更好的应用想象力奠定良好的基础，实现舞蹈表演者在舞蹈表演二度创作中的专业性发展。